Vestir la quietud: De raas a Turn Black, la nueva ética del vestir

En el Himalaya, la palabra raas, en ladakhi y tibetano, significa “un pedazo de tela”. Pero en la tradición monástica budista, ese simple fragmento de tejido se transforma en algo mucho más profundo: es ofrenda, símbolo de humildad, y canal de transformación. Los monjes confeccionaban sus hábitos con retazos recogidos de vertederos o crematorios. Lavaban, teñían con ingredientes naturales como la cúrcuma o la raíz de regaliz, y cosían con atención y calma cada pieza. El resultado era más que una prenda: era una extensión de su práctica espiritual. Vestir se convertía así en una acción cargada de sentido.

Esa filosofía ancestral ha llegado, inesperadamente, hasta el universo contemporáneo del diseño a través de Turn Black, la marca ética fundada por Nutan, una diseñadora nacida en Uttarakhand y criada en Delhi. Desde muy joven, Nutan sintió una atracción especial por los tejidos, las texturas, y una idea muy clara: quería crear algo a su ritmo, sin la urgencia de las tendencias y libre de imposiciones.

Turn Black, el retorno del negro

Su transformación personal comenzó tras casarse en 2017. De repente, se vio rodeada de expectativas sobre cómo debía comportarse, vivir y también vestirse. Los colores brillantes sustituyeron a los tonos oscuros en los que ella siempre se había sentido más ella misma.

Un día, al mirarse al espejo, ya no se reconocía. Decidió entonces volver a su esencia. Empezó a coser su propia ropa en negro, gris y marrón, colores considerados inadecuados para una mujer recién casada, pero que para ella representaban honestidad, profundidad y serenidad. Ese gesto íntimo e intuitivo fue el germen de Turn Black.

Desde su origen, la marca ha defendido el negro no como ausencia de color, sino como espacio de claridad. Para Nutan, el negro no es luto, es silencio. No es tristeza, es fuerza. No es vacío, es identidad. Cada prenda se convierte en una declaración: vestirse como uno es, sin pedir permiso ni disculpas.

Esa convicción encuentra su máxima expresión en la nueva colección primavera-verano 2025, una propuesta profundamente conectada con el concepto de raas. Siguiendo esa tradición de dar valor a lo que ha sido descartado, Turn Black compone sus prendas con retazos de tela negra, ensamblados en siluetas fluidas y serenas. La madera sobrante también se reutiliza para convertirse en piezas de arte portables: broches, hebillas o elementos estructurales que no buscan llamar la atención, sino acompañar con discreción.

Una nueva definición del lujo

La colección no busca deslumbrar, sino invitar a mirar de otro modo. Hay en ella un elogio de lo imperfecto, de lo austero, de lo duradero. Se trata de una moda que no grita, que no corre, que no se agota con la temporada. Una moda que se construye con calma y se lleva con intención. En un mundo saturado de estímulos, vestir Turn Black es casi un acto meditativo.

Más allá de las prendas, lo que propone Turn Black es una nueva definición del lujo: ya no entendido como exceso o exclusividad, sino como la posibilidad de vivir de manera más auténtica, sostenible y consciente. Es una marca para quienes encuentran belleza en la simplicidad, sentido en la elección de cada material, y placer en el silencio que deja hablar al alma.

Así, su colección SS’25 no solo rescata tejidos y materiales, también rescata una idea: que lo más valioso no siempre está en lo nuevo, sino en lo resignificado. Que la belleza puede ser discreta. Y que, como en la tradición del raas, lo sagrado a veces se esconde en lo que parecía haber sido olvidado.